Lungo un percorso che ha alternato
fuochi elettrici e soste acustiche, fulminei scatti rock’n’roll
e nostalgiche ballate folk, l’anima musicale di Luca
Milani non ha mai davvero cambiato la sua essenza. Ed
è un bene, perché oggi senz’altro più maturo, nel songwriting
e nell’interpretazione, continua a essere rapito da canzoni
che parlano del tempo che passa, delle responsabilità della
crescita, dei desideri e dei rimpianti accumulati negli
anni, mantenendo intatto quel naturale trasporto per melodie
e accordi che risuonano di un romanticismo da heartland
rock.
Warriors Grow Up and Die, a partire dal titolo stesso,
così sincero e “spietato”, rappresenta un po’ la sintesi
di questo viaggio, cominciato molto tempo fa con il post
grunge dei File, trio che lo aveva rivelato sul panorama
del rock italiano, e proseguito poi con un’interessante
e coraggiosa carriera solista da outsider, dove personalmente
le tappe di Sin
Train e Fireworks
for Lonely Hearts continuano ad essere tra le
cose migliori uscite dalla sua penna. Messe da parte le
geometrie variabili delle rock’n’roll band con cui si è
spesso accompagnato, dai Glorious Homeless ai più recenti
Helmm, Luca Milani ha cambiato team di produzione e collaboratori,
avviando un lavoro lungo un anno con la Fragile Dischi,
che lo ha messo a confronto con i suoni più rarefatti delle
tastiere e del piano di Fidel Fogaroli, coinvolgendo anche
il basso di Evasio Muraro e soprattutto la produzione di
Daniele Denti, entrambi ex Settore Out e portatori di una
sensibilità in grado di spostare il cuore di Warriors
Grow Up and Die su battiti più lenti.
Un album dalla natura fondamentalmente acustica, intima,
anche quando nella stanza entrano le ombre del rock e dei
passaggi più elettrici (la stessa title track, una bluastra
Empty Wound
dai riflessi quasi new wave, l’epica di Inside
My Bones, strattonata fra organo Hammond e chitarra),
che restano però distanti (da sentire il lavoro sulla batteria
di Giacomo Comincini), avvolgendo il canto di Milani. La
voce è proprio una delle protagoniste, più densa e coinvolta,
con tonalità che inseguono a volte solchi più profondi,
rendendo giustizia al carattere crepuscolare di ballate
quali Dirty Hearts,
This Knight e Sorry Mom, episodi che potrebbero
in fondo accompagnarsi al recente Ryan Adams di Wednesdays;
quella stessa voce che si rende spoglia, come la tradizione
dei folksinger richiede, in Boys Still Burn e Voices
e diventa persino “nascosta” nella ricercata bassa fedeltà
d’esecuzione della conclusiva Fixed
Heart, con la seconda chitarra di Daniele Denti.
Il nucleo dell’intero Warriors Grow Up and Die, un
disco persino non immediato nel suo raccoglimento sonoro
e certamente molto personale nelle tematiche, sembra però
racchiuso nella traccia centrale, Dear
Scott: la lettera musicale di Luca Milani è spedita
a Scott Weinland, lo scomparso leader degli Stone Temple
Pilots, ma potrebbe essere rivolta a tutti i “guerrieri”
del rock’n’roll là fuori, con un arrangiamento carico della
necessaria drammaticità e una melodia che non passa di certo
inosservata.
